课程简介

作为教育创新的探索和实践,本MOOC课程提出了一整套“创新的基础和方法”的框架并为之设计制作了一系列系统的课程内容,旨在培养学生好奇自觉、同感共情的成熟认知,求真进取、无惧失败的成长心态,文化社会、文理兼顾的宽广视野,新颖多样、创意批判的强力思维。通过诸多能力的培养,使学生能够独立运用课程所学去不断自我培养和提高自己的创新能力,识别和把握各种创新机会并执行和领导创新项目走向成功,在将来成为跨行业创新的领军人才。

课程大纲

第一课:课程介绍及创新的概念

1.1课程介绍_上

1.1课程介绍_下

1.2设计的概念和方法_上

1.2设计的概念和方法_下

1.3创新的一般概念和跨界创新

1.4创新在哪里发生

1.5创新和设计的关系

1.6主导创新的关键因素

1.7创新设计方法1: 产品发现

1.8各种类型创新的案例

第二课: 创新的基础

2.1从创新案例得到的启示

2.2好奇心和坚毅力

2.3想象力和创造力

2.4创新基础的建构

2.5认知和情感

2.6进取的心态

2.7广阔的视野

2.8强有力的思维

2.9成为创新人才

2.10创新设计方法2:设计需求

第三课: 共情和创新的驱动

3.1共情的一般概念

3.2共情的过程和模型

3.3共情和创新的关系

3.4共情的作用原理

3.5产品设计和共情

3.6艺术和共情

3.7创新设计中的共情方法和工具

3.8创新设计方法3:功能设计

第四课: 欣赏和创新的源泉

4.1艺术中的发现与探寻_上

4.1艺术中的发现与探寻_中

4.1艺术中的发现与探寻_下

4.2艺术中的想象与感悟_上

4.2艺术中的想象与感悟_中

4.2艺术中的想象与感悟_下

4.3艺术中的批判与否定_上

4.3艺术中的批判与否定_中

4.3艺术中的批判与否定_下

4.4创新设计方法4:方案创出

第五课: 自我效能及其管理

5.1心理学基础

5.2从弗洛伊德到班杜拉

5.3自我效能的定义

5.4自我效能理论

5.5自我想能的关键作用

5.6自我效能感的评价方法

5.7自我效能的管理和维护方法

5.8创新设计方法5:方案评价

第六课: 艺术和创新

6.1艺术和创新的联系

6.2影像艺术和创新

6.3音乐创作和创新

6.4绘画艺术创意

6.5工业设计中的创新

6.6时尚设计的创新

6.7湿媒体和生物艺术

第七课: 文化和创新

7.1文化和多元在创新中的重要性

7.2理解文化的维度和模型

7.3理解和分享自己的文化

7.4理解和尊重其它的文化

7.5文化智力(CQ)的概念

7.6提高文化智力的方法

7.7组织文化的概念

7.8创新文化及其建设方法

第八课: 社会和创新

8.1多元社会影响在创新中的重要性

8.2拥抱多元社会提高创新力

8.3创新过程的社会特征

8.4社会可持续发展的创新需求

8.5社会问题的分类

8.6社会创新的概念

8.7社会创新的方法和案例

8.8若干“社会挑战创新平台”介绍

第九课: 环境和创新

9.1可持续的三大支柱:社会-环境-经济

9.2可持续产品设计的概念和原则

9.3绿色创新-垃圾分类

9.4循环经济

9.5生态系统服务

9.6可持续家具设计

9.7环境创新的案例

第十课: 求真的心态

10.1Veritas的意义

10.2与求真相关的概念

10.3求真的哲学背景

10.4与真理相关的理论

10.5求真的定义和机制

10.6挖掘问题和寻求答案

10.7求真的六个询问法

10.8协调求真法

第十一课: 成长的心态

11.1才智和能力:先天和努力

11.2最新神经科学的见解

11.3新成功心理学和创新

11.4固定心态和成长心态

11.5心态对目标和策略的影响

11.6心态和对失败的反应

11.7培养自己成长心态的方法

11.8相信“你可以改进”的力量

第十二课: 无惧失败的心态

12.1失败的体验在创新中的重要性

12.2惧怕失败的定义和特征

12.3惧怕失败的心理学背景

12.4惧怕失败和自我效能的关系

12.5如何识别自己的惧怕失败

12.6惧怕失败的各种原因

12.7克服惧怕失败的方法

第十三课:设计思维

13.1再谈什么是设计

13.2以人为本的设计

13.3设计思维的特点

13.4设计思维的过程和要素

13.5共情的重要性

13.6定义问题的重要性

13.7方案创出

13.8原型制作和测试

13.9设计名家谈设计思维

第十四课: 发散思维

14.1创造与批判性思维介绍

14.2如何激发创造力

14.3思考的技巧

14.4什么是发散性思维

14.5发散思维在创新中的重要性

14.6思维矩阵法

14.7创新构思

14.8头脑风暴

第十五课: 批判性思维

15.1创意解难系统流程

15.2创意解难的七个步骤-上

15.2创意解难的七个步骤-下

15.3视觉化思考

15.4概念图

15.5批判性思维(CT)的应用

15.6创意过程的四个阶段-上

15.6创意过程的四个阶段-下

第十六课: 项目成果展示

各学生项目小组:项目成果展示

课程说明

课程不安排期末考试,课程评分将按照:视频观看情况(60%),课后作业完成情况(10%),随堂练习完成情况(10%),考试情况(10%),线下成绩(10%),70分为通过。

参考资料

拓展阅读

其他

课程老师:金雁(Yan Jin),Hutmut Esslinger(艾斯林格),Roy Asscott(罗伊·阿斯科特),Haim Dotan(渡堂海),Craig Caldwell(欧蕾),Mark Chait(夏泰),柳冠中,Jane Gottelier(葛丽婧),诸大建,Ida Kubiszewski(康碧霞),Dirk Wynants(万德伦),孙乃树

主讲教师

李咏梅   其他

作为工学院创新创业教育及专业教育负责人,长期参与并实践北京大学工学院创新创业教育、专业教育、国际化教育合作、产学研合作、创新管理及高等工程教育研究等工作。担任北京大学学生创新设计协会、航空俱乐部、创客中心及北大燕京学堂学生的导师,指导学生创新创业、职业和发展。在全校范围内为学校提供创新创业平台,包括创新创业课程创建、课程总体设计和具体教学方案实施。推动了教学改革与创新,为北大工学院重建17年来在新工科国际化创新人才培养体系建设上作出有意义的贡献。

相关课程推荐

  • 正在进行
    20世纪西方音乐
    课程所涉不仅涵盖古典音乐如新古典主义、表现主义、民族主义等流派,也对爵士乐、摇滚乐与流行音乐在20世纪的风格情状投以深切关注;在将包括中国音乐在内的世界各国民族民间音乐纳入20世纪大背景予以研究探索之同时,关于大型综合艺术品例如歌剧、音乐剧、电影音乐的考察与分析,也设为专题,绝无偏废。 课程以20世纪西方音乐为主体内容,在清晰贯穿历史线索和侧重史观发展之同时,尤为强调音乐聆听能力的培养,增进音乐知识的积累,凸显理论与实践相结合的开课理念。什么是音乐、什么是20世纪西方音乐、什么是有效聆听成为全课核心知识支柱,引导学生探查关于20世纪西方音乐的三种聆听模式,以期对关于20世纪西方音乐文化诸多现象形成多视角、多维度、多方法、多接口的认识与理解,从而为学生开拓眼界、触类旁通、多学科交叉、创造力之发展,完美人格之形成,提供实际而扎实的服务。
  • 正在进行
    中国美声
    表现力丰富的科学唱法“西洋美声”在五四新文化运动时期传入我国,一百年来在本土化的过程中取得了很大成就,但尚未尽如人意。 北大歌剧研究院金曼教授总结提炼的概念“中国美声”,尝试将西洋美声与中国民族民间歌唱艺术、汉语语言完善结合,系统建立完美演绎中国声乐作品、体现中国民族音乐灵魂的歌唱方法。 本门课程中,金曼教授将回顾美声唱法流传中国的历史,观察现状,以演唱、表演、讲座相结合的方式,现“声”说法,阐述“中国美声”的理念,使观众零距离体验“中国美声”的魅力。
  • 正在进行
    历代青花画法
    本课程采用理论和实操结合的教学方式。既注重青花画法知识的系统讲授,又包含相应画法的实操示范,以便学生深入理解所学知识。本课程旨在提高学生如下几个方面能力:1.运用文史知识提高考古和艺术方面史论或者理论研究的能力;2.对青花瓷的鉴赏、鉴别真伪能力;3.绘画与设计青花瓷的能力。

恭喜,报名成功

进入学习中心

恭喜,报名成功

确定

请进入开课界面预览

确定

X

请去您的邮箱验证

还没收到验证邮件?

1. 试试去广告邮件、垃圾邮件目录看看

2. 再次发送验证邮件

对不起,班次容量已满

请报名下一班次

知道了~!

对不起,您没有操作权限

知道了~!